При разработке генерального плана Нового Ташкента архитекторы учли особенности исторической застройки, климатические условия и международный опыт. Как отметил в интервью gazeta.uz главный архитектор проекта Саидазим Шарипов, новый город станет отражением современной архитектуры Узбекистана, сохраняя при этом культурную идентичность региона.
«Мы видим Новый Ташкент как современный узбекский город XXI века. Это не механическое копирование исторической архитектуры, а ее переосмысление с учетом новых материалов и урбанистических подходов. Город должен быть удобным для жизни, но при этом сохранять свою культурную идентичность», — объясняет Саидазим Шарипов.
Основой городской планировки станет сеточно-диагональная структура, подобная той, что использована в Барселоне и Вашингтоне. Она обеспечивает удобные маршруты как для пешеходов, так и для автомобильного транспорта.
Особое внимание уделено махаллям (микрорайонам) — традиционной узбекской форме городской застройки. В Новом Ташкенте появятся кварталы с ограниченным автомобильным движением, зелеными зонами и общественными пространствами. Это позволит сохранить уютный характер жилых районов, но при этом адаптировать их к современным стандартам комфорта.
Новый Ташкент задуман как экологичный город, где каждый элемент инфраструктуры соответствует принципам устойчивого развития.
Четверть территории отведено под общественные парки, зеленые бульвары, прогулочные зоны и набережные. В рамках программы «Зеленый пояс Ташкента» посадят 200 000 деревьев, а в каждом жилом квартале появятся скверики и рекреационные зоны.
Энергоснабжение будет основано на возобновляемых источниках. Вокруг города построят солнечные электростанции, которые закроют значительную часть потребностей в электричестве. Дополнительно введут тригенерационные станции, вырабатывающие электроэнергию, тепло и холод одновременно.
Система водоснабжения предусматривает сокращение потребления воды в два раза за счет водосберегающих технологий. Часть очищенных сточных вод будет использоваться для орошения и технических нужд, снижая нагрузку на природные источники.
Транспортная загруженность — один из ключевых вызовов для современного Ташкента. Новый город спроектирован с учетом этой проблемы — значительную часть трафика переместят под землю.
В проекте предусмотрены тоннели для автомобилей и подземные парковки на 100 000 мест, что позволит освободить улицы для пешеходов и велосипедистов.
Основной акцент сделан на общественный транспорт. В Новом Ташкенте появятся две подземные линии метро, соединяющие его со старым Ташкентом, а также разветвленная сеть трамвайных маршрутов и электробусов.
«Мы хотим, чтобы город был удобным для жизни. Это значит, что пешие прогулки, велосипедные маршруты и общественный транспорт должны быть приоритетом, а автомобили — лишь вспомогательным инструментом», — объясняет Хакан Агджа, руководитель британской компании Cross Works, которая разрабатывала мастер-план Нового Ташкента.
Помимо жилых районов, Новый Ташкент станет крупнейшим культурным, образовательным и деловым центром страны.
Значимые объекты проекта:
— Башни-близнецы (Twin Towers) станут архитектурным символом связи старого и нового города, их высота составит 575 метров.
— Олимпийский городок разместит спортивные арены для международных соревнований.
— Центральный остров "Чарши" объединит современные торговые площадки с традиционными базарами и ремесленными мастерскими.
— Шелковый город станет пешеходным районом ремесленников и торговцев, ориентированным на культурное наследие Узбекистана.
— Крупнейший закрытый аквапарк в Центральной Азии обеспечит семейный отдых.
— Центральный парк (420 га) станет крупнейшей рекреационной зоной города, соединяя жилые районы и общественные пространства.
Одним из ключевых культурных объектов Нового Ташкента станет Научно-исследовательский центр имени Алишера Навои, разработанный Zaha Hadid Architects. Этот проект объединяет традиционные узбекские формы с передовыми технологиями.
Здание построят с применением пассивных методов охлаждения, вдохновленных архитектурными приемами Центральной Азии. В нем предусмотрены внутренние дворы, которые создают естественную вентиляцию, а фасады выполнены из кирпича, произведенного в ташкентских печах, что подчеркивает преемственность национальных традиций.
«Вдохновляясь традиционной исламской архитектурой, мы создаем здания, которые не просто выглядят красиво, но и работают на благо экологии и комфорта жителей», — отмечает Патрик Шумахер, главный архитектор Zaha Hadid Architects.
Этот проект обещает стать образцом современного градостроительства. В нем соединятся передовые технологии, традиционная архитектура и экологичные решения. Если все заявленные принципы действительно воплотятся в жизнь, Новый Ташкент может стать одним из самых прогрессивных городов Центральной Азии и примером для других мегаполисов мира. Это не просто расширение столицы, а новый вектор развития Узбекистана, задающий стандарт комфортных, технологичных и экологичных городов будущего.
Новый Ташкент — станет самым масштабным проектом в истории Узбекистана, охватив территорию 25 000 гектаров, где к 2050 году смогут жить 2,5 миллиона человек. Новый город задуман как не только жилое, но и административное, деловое, культурное и образовательное пространство, полностью интегрированное с инфраструктурой столицы. Редакция JUNG Media изучила проект и собрала ключевые детали о том, каким будет Новый Ташкент, что ждет исторический центр города и какие урбанистические решения применяются в его проектировании.
Впервые Патрик Шумахер посетил Казахстан в 2007 году, когда представил свой первый проект в Алматы. Однако реализовать его не удалось. Позже студия Zaha Hadid Architects разработала проект Национальной библиотеки в Астане, но он также остался на стадии концепции. Сегодня компания возвращается в Казахстан с новыми проектами.
В планах студии масштабный проект «Алатау» — новый город в Казахстане, который может стать альтернативой перенаселенному Алматы. По мнению Шумахера, дальнейшее развитие мегаполиса в существующих границах невозможно без катастрофических последствий для экологии и транспортной системы. Новый город — это шанс для Казахстана построить современный и комфортный урбанистический центр с нуля.
«Алматы — сложный город с точки зрения экологии, транспорта и энергетики. Развивать его в прежних границах нецелесообразно. Нам нужно смотреть на новые территории, например, Алатау, где можно создать современную среду», — отметил архитектор.
Шумахер обратил внимание на архитектурное наследие страны. Он отметил, что Казахстан имеет интересные модернистские объекты, заслуживающие сохранения. Однако такие здания требуют реновации, поскольку их конструкция и функциональность уже не соответствуют современным требованиям.
«Эти архитектурные артефакты заслуживают уважения, но они нуждаются в обновлении. Их не нужно сносить, а стоит модернизировать и адаптировать к новым условиям», — считает Патрик Шумахер.
В то же время он довольно критично высказался о современной застройке Алматы, отметив, что среди новых зданий не хватает знаковых архитектурных объектов с высоким уровнем исполнения.
Студия Zaha Hadid Architects продолжает менять облик городов Центральной Азии, создавая знаковые объекты, в которых современные технологии переплетаются с культурным наследием региона. В последние годы бюро активно работает в Азербайджане, Казахстане и Узбекистане, адаптируя свои архитектурные принципы к национальному контексту.
Одним из самых известных проектов Zaha Hadid Architects в регионе стал Центр Гейдара Алиева в Баку. Этот многофункциональный культурный комплекс объединил в себе музей, библиотеку и концертный зал, став одним из новых символов столицы Азербайджана.
Проект был задуман так, чтобы размыть границы между зданием и городской средой. Волнообразные изгибы и плавные переходы между интерьерами и экстерьерами делают архитектуру динамичной и живой, в отличие от монументальных форм советской эпохи, характерных для Баку.
Одна из главных особенностей центра — уникальная оболочка здания, созданная с применением передовых инженерных технологий. Архитекторы отказались от традиционных колонн, скрыв опорные конструкции внутри непрерывных криволинейных поверхностей. Это позволило создать открытые пространства, где свет и форма работают вместе, усиливая эффект визуальной легкости.
«Мы хотели создать пространство, которое не просто отражает культуру Азербайджана, но и говорит о его будущем», — отмечает Патрик Шумахер.
Сегодня Центр Гейдара Алиева — не только архитектурная достопримечательность, но и общественное пространство, привлекающее как местных жителей, так и туристов.
В Узбекистане Zaha Hadid Architects реализует проект Международного научно-исследовательского центра имени Алишера Навои — современного образовательного и культурного комплекса, который станет важным элементом Нового Ташкента.
Этот центр объединит Государственный музей литературы имени Навои, международный исследовательский институт и школу-интернат. Проект разработан с уважением к исторической архитектуре региона, но в то же время воплощает современные подходы к градостроительству.
Фасады здания выполнены в форме арок, отсылая к классической восточной архитектуре, а для строительства будет использован локальный кирпич. Это не только дань традициям, но и экологически обоснованное решение, позволяющее уменьшить углеродный след строительства.
Интерьеры спроектированы так, чтобы обеспечивать естественное освещение и вентиляцию. По аналогии с древними ветряными башнями Центральной Азии арки здания играют роль естественных каналов циркуляции воздуха, помогая поддерживать комфортную температуру внутри помещений.
«Историческая архитектура региона строилась с учетом климата. Мы используем этот принцип, но на новом технологическом уровне», — объясняет Шумахер.
Это не просто образовательное учреждение, а пространство для встреч, научных дискуссий и культурных событий. Архитекторы предусмотрели зеленые дворы, которые станут местом для отдыха и общения студентов и исследователей.
Оба проекта демонстрируют, как современная архитектура может взаимодействовать с национальным наследием. В каждом из них Zaha Hadid Architects стремится не подражать прошлому, а трансформировать традиционные формы через призму новых технологий.
В Казахстане бюро также видит огромный потенциал для подобных подходов. Строительство нового города Алатау может стать уникальной возможностью для внедрения современных урбанистических решений, которые учтут экологию, климат и культурную идентичность региона.
«В исторической исламской архитектуре пространство строится не по жесткой иерархии, а по принципу органического развития. Мы переосмысливаем этот подход, используя цифровые технологии и современные материалы», — говорит Шумахер.
Одной из главных тем выступления стало развитие технологий в архитектуре. Zaha Hadid Architects использует BIM-моделирование, искусственный интеллект и машинное обучение для оптимизации проектных решений. Студия проводит испытания на сейсмоустойчивость и анализирует экологическую пригодность своих объектов.
«Гибкость и адаптивность — ключевые качества современной архитектуры. Мы создаем не просто здания, а экосистемы, которые взаимодействуют с людьми и окружающей средой» - отмечает Шумахер.
Архитектор подчеркнул, что для успешного развития городов важно не просто проектировать красивые здания, а создавать гармоничные урбанистические среды, где архитектура, технологии и экология дополняют друг друга.
Выступление Патрика Шумахера на UK Future Places показало, что интерес международного архитектурного сообщества к Казахстану растет. Страна становится полигоном для экспериментов, где можно внедрять новые подходы к градостроительству.
Zaha Hadid Architects уже оставили свой след в Азербайджане и Узбекистане, а теперь готовы реализовать новые масштабные проекты в Казахстане. Будущее архитектуры — в сочетании традиций, технологий и устойчивого развития. И Казахстан может стать одной из ключевых площадок для таких экспериментов.
JUNG Media побывали на закрытой конференции UK Future Places, организованной Посольством Великобритании в Казахстане совместно с ARCHICA. Одним из ключевых спикеров мероприятия стал Патрик Шумахер — ведущий архитектор Zaha Hadid Architects, один из самых влиятельных теоретиков современной архитектуры. Он рассказал о своих проектах в Казахстане, мировых тенденциях в градостроительстве и будущем урбанизма.
Первое, на что стоит обратить внимание, — удобство расположения рабочих зон. Если кухня кажется тесной, не хватает места для хранения или неудобно расставлена техника, косметическое обновление не решит проблему. В таких случаях требуется перепланировка, которая может включать перенос коммуникаций, снос или установку перегородок.
Например, если вы часто готовите, но рабочие поверхности расположены неудобно, стоит задуматься о переделке планировки с учетом так называемого «рабочего треугольника» — правильного расположения плиты, холодильника и мойки.
Если же пространство кухни организовано удобно, но хочется обновить внешний вид, можно ограничиться заменой фасадов шкафов, освежением стен или обновлением светильников.
Старые приборы могут портить внешний вид кухни, но это не единственная причина задуматься об их замене. Современная техника гораздо более энергоэффективна, а также предлагает улучшенные функции, например, встроенные сенсорные панели, режимы экономии энергии и автоматические настройки температуры.
Если техника еще в хорошем состоянии, можно просто вписать ее в новый интерьер. Например, встроенный холодильник, стилизованный под фасады шкафов, визуально облегчит пространство.
Но если ваши приборы работают с перебоями, потребляют много электроэнергии или не соответствуют потребностям (например, у вас большая семья, а холодильник слишком мал), лучше включить их замену в план ремонта.
Если с момента последнего ремонта прошло более 15-20 лет, стоит обратить внимание на скрытые проблемы. В старых кухнях могут быть устаревшие электрические сети, негерметичные трубы или небезопасные материалы, такие как асбест или свинцовая краска.
В таких случаях косметический ремонт не имеет смысла — лучше сразу заменить коммуникации, проверить каркас стен и утепление, а затем уже приступать к обновлению отделки.
Если же кухня относительно новая, но выглядит устаревшей, можно ограничиться заменой покрытия стен, столешницы или обновлением шкафов.
Кухонные шкафы — один из самых заметных элементов интерьера. Если они в хорошем состоянии, можно просто заменить фасады, перекрасить или добавить новые ручки. Это значительно дешевле, чем установка новых шкафов.
Но если деревянные элементы разбухли от влаги, механизмы перестали работать или материал низкого качества, лучше не экономить и заменить их полностью.
Перед тем как начинать ремонт, оцените текущее состояние кухни и продумайте, что вас действительно беспокоит: неудобная планировка, устаревшая техника или просто желание освежить интерьер. Если кухня функциональна, но выглядит устаревшей, косметическое обновление может стать хорошим решением. Если же есть серьезные недостатки в планировке и коммуникациях, лучше сразу рассматривать капитальный ремонт.
Понимание своих потребностей и грамотное распределение бюджета помогут создать кухню, которая будет радовать не только внешним видом, но и удобством на долгие годы.
Кухня — одно из самых используемых помещений в доме, и рано или поздно встает вопрос: делать косметический ремонт или кардинально переделывать пространство? Разница между обновлением и полной реновацией не только в затратах, но и в том, насколько глобально изменится функциональность кухни. Редакция JUNG Media выяснила, какие факторы помогают определить, какой ремонт нужен именно вашей кухне.
С момента выхода в 2000 году франшиза The Sims предложила игрокам не только управлять виртуальными персонажами, но и создавать для них дома с нуля. Планировка помещений, подбор мебели, цветовых решений и материалов — все это стало частью игрового процесса, привлекая не только геймеров, но и тех, кто интересуется архитектурой и дизайном.
История создания игры тоже связана с пространственным мышлением. Ее автор Уилл Райт вдохновился идеей после того, как его собственный дом сгорел во время пожара в Калифорнии в 1991 году. Он заметил, что восстановление жизни после утраты жилья — это процесс проектирования. Так появилась идея создать симулятор, который позволяет людям «строить жизнь» заново, начиная с фундамента.
Сегодня The Sims продолжает развиваться, предлагая игрокам все более детализированные инструменты. Новые обновления позволяют экспериментировать с разными стилями, освещением и даже учитывать эргономику пространства.
Для многих дизайнеров The Sims стала первым шагом к профессии. Возможность интуитивно изучать основы архитектуры и интерьерного дизайна в игровой форме дает важный навык — понимание логики пространства.
Архитектор Лео, известный в YouTube-сообществе как XFreezerBunnyX, признается, что именно The Sims пробудила его интерес к проектированию зданий. В детстве он увлекался строительством домов в игре, и это привело его к выбору профессии. Теперь он использует профессиональные программы вроде AutoCAD и Revit, но по-прежнему считает The Sims отличным инструментом для визуализации идей.
Другие архитекторы и дизайнеры также применяют игру в реальной работе. Например, 25-летняя Эллисон, работающая в архитектурном бюро, транслирует свои проекты на Twitch, объясняя зрителям важные аспекты проектирования: ширину дверных проемов, зонирование пространства и эргономику. Таким образом, The Sims становится образовательной платформой для будущих специалистов.
Хотя The Sims не может заменить сложные архитектурные программы, она выигрывает в одном важном аспекте — доступности. Порог входа в профессиональное ПО вроде Revit, SketchUp или AutoCAD достаточно высок: их освоение требует времени и опыта.
The Sims, напротив, предлагает интуитивно понятный редактор строительства, позволяя экспериментировать с планировками и дизайном без сложных технических навыков. Именно поэтому многие игроки используют ее при ремонте своих реальных домов.
Создательница контента Кайла Симс (lilsimsie), популярная на YouTube и Twitch, признается, что использовала игру для планировки своего нового дома. Она даже показала проект, созданный в The Sims, подрядчику, который смог его воплотить в реальность.
Интересно, что The Sims не только отражает существующие тренды в архитектуре и дизайне, но и формирует их. Например, декоративные деревянные реечные панели, популярные сегодня, впервые появились в дополнении City Living еще несколько лет назад.
Сама игра постоянно обновляется, добавляя современные тенденции. Разработчики The Sims работают с консультантами, чтобы прогнозировать, какие элементы будут актуальны в ближайшие годы. Так, еще до широкого распространения cottagecore — деревенского стиля с винтажными элементами — игра предложила соответствующее дополнение Cottage Living, которое мгновенно стало популярным.
Сегодня The Sims остается доступным и простым инструментом для тех, кто хочет попробовать себя в проектировании. Она помогает игрокам развивать вкус, учит работать с пространством и дает возможность экспериментировать без риска.
Возможно, в будущем разработчики предложат еще более продвинутые инструменты, а пока The Sims остается игрой, которая вдохновляет людей по всему миру проектировать дома, сначала виртуальные, а затем — настоящие.
В течение двух десятилетий The Sims оставалась одной из самых популярных компьютерных игр в мире. Изначально задуманная как виртуальная песочница для моделирования жизни, она неожиданно стала полезным инструментом для дизайнеров и архитекторов. Простая в освоении и доступная, игра помогает не только любителям, но и профессионалам экспериментировать с пространством, планировками и декором. Редакция JUNG Media разбирается, почему The Sims выходит за рамки развлечения и становится альтернативой профессиональному ПО для архитекторов и интерьерных дизайнеров.
Обои появились задолго до бумажных покрытий. Египтяне расписывали стены сценами из жизни фараонов и богов, а в Древнем Риме популярностью пользовались фрески. Один из самых известных примеров — сохранившиеся орнаменты в Помпеях.
Но настоящими предшественниками обоев стали китайские шелковые и бумажные покрытия. Уже в III веке до н. э. мастера вручную расписывали ткани и рисовую бумагу, украшая дома аристократии.
До XIV века стены европейских замков оставались каменными и холодными. Ситуацию изменили гобелены — тканевые панно с сюжетными сценами. Они не только украшали помещения, но и сохраняли тепло.
В XV веке появились первые бумажные аналоги. Французские мастера начали оклеивать стены пергаментом, расписанным вручную. Такие покрытия были дорогими и доступны лишь знатным семьям.
В XVII веке во Франции, при Людовике XIV, бумажные обои стали популярными благодаря Мануфактуре Гобеленов. Их узоры вдохновлялись тканевыми гобеленами.
В Англии бумажные обои распространились позже, но быстро завоевали популярность среди аристократии. Их создавали с помощью гравюрных станков, а затем раскрашивали вручную.
В XVIII веке Жан-Папийер Ревильон в Париже усовершенствовал процесс, начав печатать узоры, что сделало обои доступнее. В это время сформировался стиль, который позже стал визитной карточкой Sanderson — ботанические иллюстрации, цветочные узоры и пейзажные сцены.
С появлением машинной печати обои стали доступны широкому кругу покупателей. В Англии особенно популярными были:
Именно в это время, в 1860 году, появился бренд Sanderson. Сначала компания импортировала обои из Франции, но вскоре запустила собственное производство и стала крупнейшим британским поставщиком.
В 1924 году король Георг V обратил внимание на Sanderson и выдал компании Королевский ордер, сделав ее официальным поставщиком Букингемского дворца.
Обои Sanderson украшают интерьеры королевских резиденций и домов британской аристократии. Их стиль узнаваем:
В 2024 году Карл III подтвердил выбор своих предшественников и снова выдал компании Королевский ордер. Это решение связано не только с эстетикой, но и с приверженностью Sanderson принципам экологичного производства.
Компания планирует полностью сократить выбросы CO₂ к 2030 году. За последние пять лет она уже уменьшила их на 40% и значительно сократила использование пластика. Карл III, известный своей заботой об экологии, поддержал эту инициативу, выбрав Sanderson для оформления королевских интерьеров.
Сегодня Sanderson — это не просто бренд, а часть британского наследия. Их обои украшают Букингемский дворец, Виндзорский замок, Кларенс-хаус, а также частные резиденции королевской семьи.
Но главное — этот стиль остается актуальным не только в аристократических особняках, но и в современных интерьерах. Выбирая Sanderson, можно не просто создать элегантный интерьер, но и прикоснуться к истории британского дизайна.
Обои — важная часть интерьерного дизайна. Они развивались от настенных росписей в дворцах до современных покрытий, сочетающих эстетику и экологичность. Сегодня британский бренд Sanderson продолжает традиции высокого качества, украшая стены Букингемского дворца, Виндзорского замка и Кларенс-хауса. В 2024 году компания получила Королевский ордер от Карла III, что подтвердило ее давнюю связь с британской короной. Редакция JUNG Media рассказывает, как менялись обои на протяжении веков, какие стили преобладали в разные эпохи и почему Sanderson стал фаворитом королевской семьи.
Глубокие оттенки фиолетового становятся трендом 2025 года. В интерьере этот цвет уже занял прочные позиции, а теперь переходит в ландшафтный дизайн. Он создает эффект элегантности и загадочности, особенно в тенистых уголках, где хорошо сочетается с серебристой и темно-зеленой листвой.
Добавить пурпур в сад помогут котовник Blue Dragon, плектрантус Velvet Elvis, а также традесканции Zebrina и Pallida. Эти растения подходят как для открытого грунта, так и для контейнеров.
В комнатном озеленении пурпурные калатеи, альтернантера Red Threads и гемиграфис Purple Waffle станут стильными акцентами, оживляя пространство.
Глубокие винные и ягодные оттенки создают теплую, уютную атмосферу. Особенно красиво они смотрятся осенью, сочетаясь с медными, бронзовыми и золотистыми растениями.
Для сада подойдут коралловые колокольчики Berry Marmalade и Northern Exposure Red, тиареллы, бегонии и седумы. Они отлично дополняют зелень и делают палитру выразительнее.
Для домашних акцентов подойдут пеперомия каперата, криптантусы и красные каладиумы. Их насыщенные листья сохраняют декоративность круглый год.
По прогнозам Garden Media Group, одним из главных цветов 2025 года для сада станет бирюзовый. В природе он встречается редко, но именно поэтому добавляет в ландшафт свежесть и легкость, напоминая о море и небе
Бирюзовые акценты в саду помогут создать овсяница голубая (Festuca glauca), голубая агава (Agave tequilana) и бруннера Jack Frost. В тенистых уголках эффектно смотрятся синие хосты: Blue Hawaii, Blue Mammoth, Halcyon, Yankee Blue.
Яркие голубые цветы, такие как клематисы, гортензии и эхеверии холодных тонов, привлекут внимание к клумбам и контейнерным композициям. А для балкона или террасы подойдут бирюзовые кашпо, которые подчеркнут модную палитру.
Пастельные цвета подойдут тем, кто предпочитает мягкие, спокойные тона. Они напоминают английские сады и цветущие луга Прованса.
Этот тренд легко реализовать с помощью лаванды, пионов, аллиумов и львиного зева. Их нежные оттенки гармонируют с зеленью и создают романтичную атмосферу.
Дополнить композицию помогут растения с серебристой листвой: ягнятник (Stachys byzantina), серовато-голубая гвоздика и полынь. Они делают цветовые сочетания более легкими и воздушными.
Тренды 2025 года предлагают баланс между насыщенными и приглушенными оттенками. Пурпурные и винные тона добавляют глубины, бирюзовый освежает, а пастельные создают легкость.
Эти цвета помогут обновить сад или балкон, добавить выразительные акценты в клумбы и контейнерные композиции. Главное — сочетать их так, чтобы сад выглядел естественно и гармонично.
Тренды 2025 года актуальны не только для интерьеров, но и для садового дизайна. Ландшафтные дизайнеры и питомники отмечают, что в новом сезоне будут популярны глубокие природные оттенки. Они подойдут как для городских садов, так и для загородных участков, позволяя создать стильное и гармоничное пространство. Редакция JUNG Media собрала главные цветовые тренды 2025 года, которые помогут вам оформить сад и подобрать растения в актуальных оттенках.
Главный цвет года — Satin Warm Caramel, теплый карамельный оттенок, создающий атмосферу уюта. Он идеально подходит для оформления гостиных, спален и кабинетов, где важен баланс между расслабляющей и стильной обстановкой.
Дополняют палитру 10 оттенков, каждый из которых легко сочетается с другими:
Эта палитра позволяет экспериментировать с сочетаниями, объединяя приглушенные и насыщенные оттенки, создавая акцентные зоны или полностью обновляя цветовое решение комнаты.
Создание уютных уголков. Даже небольшое пространство можно превратить в комфортную зону для чтения или отдыха. Темно-синий Midnight Blue подойдет для оформления книжных полок или ниш, создавая ощущение уединения. А если хочется добавить легкости, можно выбрать мягкий Blush Pink для мебели или текстиля.
Яркие акценты в неожиданных местах. Чтобы освежить интерьер, не требуется делать кардинальный ремонт. Один из простых способов — покраска цветочных горшков, стульев или небольших предметов мебели. Насыщенные Burgundy или Tuscan Sun помогут сделать пространство живее, а мягкий Renew внесет нотку свежести.
Баланс между рабочей и жилой зоной. Для многофункциональных пространств важно поддерживать гармонию между стилем и комфортом. Например, если спальня совмещена с офисом, можно выделить зону рабочего пространства с помощью контрастных оттенков. Светлые цвета, такие как New Day или Smokey Beige, создадут легкую атмосферу, а небольшие акценты в цвете Early American или Earthy Green придадут интерьеру глубины.
Гостеприимная атмосфера в доме. Теплый оттенок Warm Caramel отлично подходит для оформления гостевых спален или столовых. В сочетании с темной бронзой Venetian Bronze он создает элегантное и уютное пространство. Если хочется добавить современный штрих, можно использовать Burgundy в текстиле или декоре.
Освежение рабочего места. Комфортный и стильный кабинет помогает настроиться на продуктивную работу. Чтобы создать спокойную и сосредоточенную атмосферу, можно использовать универсальный Smokey Beige или глубокий Midnight Blue. А если хочется добавить энергии, помогут яркие акценты в оттенках Burgundy или Mint.
Палитра Rust-Oleum 2025 отражает стремление к естественности, гармонии и уюту. Эти цвета помогут создать комфортное пространство, в котором легко расслабиться или, наоборот, настроиться на работу. Они универсальны и подходят для самых разных интерьеров — от классических до современных. Используя цвета осознанно, можно не только освежить интерьер, но и придать дому индивидуальность, отражающую ваш стиль и образ жизни.
Старейшая американская компания по производству красок Rust-Oleum представила свою палитру 2025 года, вдохновленную природой, которая сочетает глубокие, теплые и освежающие оттенки. Согласно ежегодной программе Color Watch, команда дизайнеров и экспертов по цвету выделила 11 трендовых оттенков, которые помогут придать пространству гармонию, уют и выразительность. Редакция JUNG Media подготовила обзор палитры Rust-Oleum 2025 и практические советы, как использовать эти цвета в интерьере.
Чтобы передать атмосферу побережья, лучше отказаться от привычного сочетания белого и синего. В современном интерьере используются более естественные цвета, напоминающие морской пейзаж: выцветший синий, песочный, глубокий коричневый, зеленовато-голубой. Эти оттенки можно встретить в старых рыбацких лодках, выгоревшем на солнце дереве и песчаных дюнах.
Если хочется добавить тепла, хорошо подойдут закатные оттенки — терракотовый, приглушенный оранжевый, теплый розовый. Они создают мягкий контраст и делают интерьер уютнее.
Совет: можно добавить эти оттенки в текстиле — льняные занавески песочного цвета, подушки цвета морской волны или хлопковые покрывала с эффектом выгорания на солнце.
Эстетика рыбака строится на натуральных, слегка состаренных поверхностях. Дерево с грубой текстурой, шероховатая керамика, необработанный лен и состаренный металл создают эффект уюта и долговечности.
Особенно хорошо смотрятся:
Совет: если в доме уже есть деревянная мебель, можно подчеркнуть ее естественную красоту. Достаточно слегка зашлифовать поверхность и обработать ее воском или маслом, чтобы выделить текстуру.
Интерьер в морском стиле должен быть практичным, удобным и непринужденным. Для этого подходят простые, но надежные формы:
Если хочется добавить больше характерных элементов, можно использовать старые сундуки вместо журнального столика или сделать систему хранения из деревянных ящиков, напоминающих тару для рыболовных сетей.
Совет: в небольших пространствах хорошо смотрятся раскладные столы и скамьи, которые можно легко перемещать или убирать, освобождая место.
Правильный свет усиливает ощущение уюта и подчеркивает естественные текстуры:
Совет: чтобы добиться эффекта закатного света, лучше использовать лампы теплого свечения и избегать холодного белого света.
Чтобы интерьер выглядел стильно, а не как туристический сувенирный магазин, морские мотивы нужно использовать аккуратно. Вместо множества декоративных якорей и штурвалов лучше выбрать более сдержанные, но выразительные элементы.
Что подойдет?
Совет: в качестве небольших акцентов можно использовать стеклянные бутылки с подсветкой или винтажные компасы, которые подчеркнут морскую тематику, но не перегрузят интерьер.
Эстетика рыбака — это уют, естественность и ощущение свободы. Такой интерьер создает атмосферу отдыха у моря без лишних деталей. Натуральные материалы, спокойные цвета и винтажные аксессуары помогают передать дух прибрежной жизни, делая пространство уютным и расслабленным.
Морская тематика в интерьере — это классика, которая всегда актуальна. Согласно отчету Pinterest 2025 Predictions, в этом году морской стиль приобретает новый, более сдержанный и естественный облик. Вместо традиционных морских узоров и сувениров в виде якорей и штурвалов в центре внимания натуральные текстуры, приглушенные оттенки и легкость, передающая непринужденную атмосферу прибрежной жизни. Редакция JUNG Media подготовила практические советы, как создать современный морской интерьер без лишнего декора, но с сохранением характерной атмосферы побережья.
— Это логичный шаг для нас. Мы стали частью Nippon Group — крупного мирового игрока в сфере стройматериалов. FAWORI стал первым международным брендом, который мы адаптируем для Казахстана. В стране большой потенциал, и мы можем предложить не только проверенные технологии, но и действительно качественные решения для профессионалов и частных клиентов.
— Определенно, это дает нам серьезное преимущество. Наши партнёры из BETEK уже более 30 лет разрабатывают лакокрасочную продукцию и знают, как обеспечить высокое качество. В Турции бренд BETEK так же известен, как AlinEX в Казахстане. Мы уже адаптировали несколько рецептур под местное сырье и климат, чтобы краски FAWORI выдерживали резкие перепады температур.
— Высокое качество продукции, выверенное годами. За этим стоят десятилетия опыта BETEK и инновационные решения Nippon Group. Но не только это. Важным фактором является и сервис: Alina Group обеспечивает логистику, поддержку партнёров, обучение и консультации, создавая комплексный подход к работе с клиентами.
— Мы учитываем запросы всех категорий. Профессионалам важны надёжность и предсказуемое качество — чтобы краска служила долго и хорошо ложилась. Тем, кто делает ремонт сам, нужна простота в работе. Благодаря качественным составляющим краски FAWORI даже новичок может добиться хорошего результата.
— Производство лакокрасочных материалов — это не просто смешивание ингредиентов. Это сложный процесс, где играет роль каждая деталь: состав пигментов, связующих веществ, добавок. Формулы FAWORI разрабатывались годами, прошли сотни тестов и доработок, чтобы обеспечить стойкость цвета, прочность покрытия и легкость нанесения.
— Мы очень внимательно подходим к цветовым решениям. В палитре FAWORI более 20 000 оттенков, что дает огромные возможности для дизайнеров и архитекторов. Наши технологии позволяют точно воспроизводить цвета и адаптировать их под запросы клиентов.
— Мы работаем в тесном контакте с профессиональным сообществом и понимаем, что сейчас важно не просто качество краски, но и возможность сочетания цветов, текстур и долговечность покрытия. Наши продукты позволяют реализовать самые смелые идеи.
— Экологичность сегодня — не просто тренд, а необходимость. Один из наших продуктов — гидроизоляция с сертификатом безопасности первого класса, которая может использоваться даже в резервуарах для питьевой воды. Это наглядный пример того, как мы работаем над безопасностью и минимизацией воздействия на окружающую среду.
— Я бы обратил внимание на FAWORI FENOMEN PRO — интерьерную и фасадную краску с высокой устойчивостью, а также FAWORI CONCENTRATED PRIMER. Последний продукт уникален: 9 литров грунтовки покрывают до 585 квадратных метров! Это очень экономично и выгодно для крупных проектов.
— В Alina Group выстроена мощная система поддержки клиентов. У нас есть широкая сеть офисов по всей стране, специалисты проводят обучение, консультируют по выбору и использованию продукции. Мы стараемся быть не просто поставщиками, а полноценными партнёрами для профессионалов.
— Это ключевой фактор точности оттенка. В FAWORI вся производственная цепочка — от рецептуры краски до колеровочных машин — разработана как единая система. Мы используем собственные колоранты и программное обеспечение, что гарантирует 100% соответствие цвета ожиданиям клиента.
— Да, безусловно. Мы активно участвуем в жизни дизайнерского и архитектурного сообщества, поддерживаем образовательные инициативы. FAWORI — это не просто краски, это инструмент для профессионалов, и мы хотим, чтобы они могли использовать его на максимуме.
— Мы хотим, чтобы продукция FAWORI была доступна каждому казахстанцу. Поэтому будем расширять сеть точек продаж, выстраивать новые партнёрства и развивать логистику.
— Мы запускаем новые форматы упаковки, в том числе небольшие банки по 1 литру. Это позволит клиентам тестировать разные оттенки перед основным нанесением. Для дизайнеров и строителей это очень удобный инструмент.
— Без цвета мир был бы скучным. FAWORI — это про красоту, комфорт и вдохновение. Мы хотим, чтобы каждый наш клиент мог выразить себя в цвете и создать пространство, в котором будет по-настоящему комфортно жить и работать.
Выход FAWORI на казахстанский рынок — это не просто расширение ассортимента, а новый этап в развитии индустрии лакокрасочных покрытий. Высокое качество, технологичность, разнообразие оттенков и профессиональный сервис делают продукцию бренда востребованной среди дизайнеров, архитекторов и строителей.
FAWORI предлагает не только краски, но и комплексные решения, помогающие воплощать в жизнь смелые идеи и достигать долговечных результатов. Инновационные продукты, поддержка профессионального сообщества, экологичный подход — всё это открывает новые горизонты для казахстанского рынка.
JUNG Media благодарит Сергея Сизионова за интересную беседу и желает команде FAWORI успехов в развитии. Будем следить за новыми проектами и коллаборациями бренда в Казахстане!
FAWORI — один из ведущих мировых брендов лакокрасочной продукции. Теперь он появился и в Казахстане, став частью Alina Group — крупнейшего производителя и дистрибьютора строительных и отделочных материалов в стране. О том, что принесет этот шаг казахстанскому рынку, как FAWORI адаптируется к местным условиям и какие инновации готовит, рассказывает Сергей Сизионов, руководитель проектов FAWORI и BETEK.
После десятилетия господства белых и серых интерьеров цвет возвращается в полную силу. В 2025 году дизайнеры делают ставку на глубокие, оттенки земли, такие как шоколадный, бордовый, темно-зеленый и насыщенный индиго.
Дизайнеры отмечают, что богатая цветовая палитра проникает во все сферы интерьера:
Эта тенденция говорит о стремлении людей к теплоте и индивидуальности в своем доме. Если раньше основной задачей было создание светлого и воздушного пространства, то теперь интерьеры становятся камерными и атмосферными.
Потолки больше не остаются незамеченными. Они становятся полноценной частью дизайна, а не просто нейтральным фоном. Специалисты называют потолки «пятой стеной» и советует использовать:
Особенно хорошо этот прием работает в небольших комнатах — ванных, коридорах, прихожих, где смелые решения не перегружают пространство.
Если в последние годы преобладали однотонные интерьеры, то в 2025 году узоры возвращаются в моду. Согласно ежегодному опросу дизайнеров 1stDibs, одной из самых главных тенденций становится цветная и узорчатая отделка.
Наибольший интерес вызывают:
Популярны как геометрические орнаменты, так и цветочные и органические мотивы, которые добавляют пространству индивидуальности и тепла. Энтони Барзилай Фройнд, редакционный директор 1stDibs, объясняет этот тренд усталостью от нейтральных интерьеров и желанием людей наполнить дома характером.
Светильники перестают быть просто функциональным элементом и становятся настоящими арт-объектами.
Самыми популярными винтажными светильниками 2025 года станут подвесные люстры и лампы из муранского стекла — 27% дизайнеров ожидают их роста (по сравнению с 19% в 2024 году).
Люстры необычных форм, скульптурные настольные лампы, винтажные торшеры — освещение теперь задает тон всему интерьеру, а не просто дополняет его.
Природа по-прежнему остается главным источником вдохновения. В 2025 году дизайн освещения и мебели будет повторять природные формы: каскады водопадов, капли воды, распускающиеся цветы.
В тренде:
Этот тренд сочетает в себе уникальность и ощущение спокойствия, делая пространство уютным и естественным.
Гладкие стены уходят в прошлое, уступая место сложным текстурам. Дизайнеры рекомендуют использовать:
Такой подход делает интерьер теплее и уютнее, добавляя пространству визуального интереса.
Мягкие, округлые формы остаются на пике популярности. Мы уже писали об этом тренде на JUNG Media, и он продолжает набирать обороты:
Закругленные формы создают чувство уюта, текучести и комфорта, особенно в жилых интерьерах.
Перезаряжаемое освещение стало одним из главных потребительских хитов последних лет. Эксперты отмечают, что все больше брендов выпускают настольные лампы, настенные бра и уличные светильники на аккумуляторах. Это дает свободу в планировке освещения без необходимости в сложных монтажных работах. Переносные светильники идеально подходят для:
Этот тренд делает освещение адаптивным к разным условиям.
Дизайн интерьера 2025 года — это сочетание персонализации, тактильности и выразительности. Интерьеры наполняются глубокими цветами, натуральными материалами, текстурами и органичными формами. От обоев с крупными узорами до скульптурных светильников — каждый элемент пространства становится частью визуального повествования, отражающего стиль жизни и индивидуальность владельца.
Дизайнеры отходят от минимализма и однотонных серых пространств в пользу глубоких цветов, сложных текстур и выразительных форм. В центре внимания — индивидуальность, эмоциональное воздействие пространства и ощущение уюта. Редакция JUNG Media подготовила обзор ключевых интерьерных трендов, которые будут определять эстетику жилых и коммерческих пространств в этом году.
Разработчики решили сфокусировать внимание на трех ключевых темах: декарбонизации, экологии и инклюзивности. Теперь каждая категория требований привязана к этим целям, что должно упростить процесс работы с сертификацией и повысить прозрачность критериев.
LEED v5 также делает акцент на ESG-инструментах, что особенно важно для крупных девелоперов. Сегодня компании вынуждены отчитываться перед инвесторами об устойчивости своих объектов, но связь между отчетностью и реальными характеристиками зданий до сих пор оставалась слабой. Новые требования помогут лучше интегрировать данные LEED в финансовые и экологические стратегии.
Другие изменения касаются учета углеродного следа. Теперь для получения сертификации здания должны будут рассчитывать не только эксплуатационные выбросы, но и воплощенный углерод — то есть, насколько экологично само строительство и используемые материалы. Это важный шаг, так как именно на этапе строительства формируется значительная часть углеродных выбросов.
Еще одно нововведение — расширенные требования к социальной справедливости и доступности. Проекты должны будут учитывать демографические данные, влияние на местное сообщество и общественную инфраструктуру.
Несмотря на масштабные обновления, LEED v5 по-прежнему сталкивается с рядом проблем. Например, остается открытым вопрос о том, удастся ли действительно упростить процесс сертификации. Разработчики обещают цифровую платформу, которая облегчит работу с документами, но пока неясно, насколько это сократит бюрократическую нагрузку на проектные команды.
Еще одна дискуссионная тема — отсутствие жесткого пост-строительного мониторинга. В отличие от сертификаций вроде WELL или Zero Carbon, которые требуют проверки после завершения проекта, LEED делает ставку на предварительное моделирование и строгую документацию. Это снижает затраты на аудит, но оставляет вопросы о реальном воздействии сертифицированных зданий.
Дополнительные сложности могут возникнуть из-за новых требований к учету углеродного следа. Девелоперам придется не только доказывать, что здание энергоэффективно, но и анализировать материалы на предмет их влияния на климат. Это может потребовать привлечения дополнительных специалистов и увеличения затрат на проектирование.
Новая версия сертификации явно станет амбициозной и строгой, что соответствует мировым трендам устойчивого строительства. Однако с ростом требований увеличится и нагрузка на проектные команды: понадобится больше экспертизы, глубокий анализ выбросов, более детальная проработка стратегии декарбонизации.
Для девелоперов это означает, что сертификация по LEED станет ресурсозатратной, но при этом привлекательной с точки зрения ESG-отчетности и работы с инвесторами. Архитекторам и дизайнерам придется пересматривать подход к выбору материалов и планированию пространства, особенно если речь идет о проектах, претендующих на Platinum-сертификацию.
Переходить на LEED v5 или искать альтернативные сертификации вроде WELL или BREEAM — зависит от целей проекта. Если ключевая задача — интеграция в ESG-стратегии и привлечение инвестиций, новая версия LEED станет важным инструментом. Если же важнее гибкость и минимизация бюрократии, возможно, стоит рассмотреть другие системы.
В Казахстане интерес к экологическим стандартам продолжает расти. Международные компании и крупные девелоперы все чаще сертифицируют объекты по LEED и BREEAM, что позволяет снизить эксплуатационные расходы, повысить энергоэффективность зданий и создать комфортную среду для пользователей.
Первым проектом в стране, получившим сертификат LEED Gold, стал Talan Towers в Астане. Еще один значимый объект — бизнес-центр BNC Plaza в Алматы, сертифицированный по LEED v4: O+M (Operations & Maintenance) и проходящий оценку по британскому стандарту BREEAM In-Use. Эти примеры показывают, что устойчивое строительство становится неотъемлемой частью современного рынка недвижимости.
LEED (Leadership in Energy and Environmental Design) — один из самых известных стандартов сертификации устойчивого строительства. Он определяет, насколько здание энергоэффективно, экологично и комфортно для пользователей. В Казахстане интерес к таким стандартам растет: международные компании и крупные застройщики все чаще применяют LEED для повышения энергоэффективности объектов, сокращения эксплуатационных расходов и повышения их привлекательности для арендаторов. Редакция JUNG Media подготовила обзор ключевых изменений LEED v5 и их влияния на рынок недвижимости.
Часто цвет воспринимают как финальный штрих, завершающий проект. Однако профессиональный подход предполагает работу с палитрой на ранних этапах. Цвет — это инструмент воздействия, который помогает рассказать историю пространства, усилить его атмосферу и даже повлиять на поведение людей.
Когда человек входит в помещение, первое, что он воспринимает, — это цвет. Он формирует первое впечатление еще до того, как будут замечены детали интерьера или планировка. Яркие, насыщенные оттенки могут заряжать энергией, а спокойные и нейтральные — создавать ощущение стабильности и комфорта.
Разные цвета вызывают разные ассоциации. Например, теплые оттенки (желтый, оранжевый) ассоциируются с энергией и дружелюбием, холодные (голубой, зеленый) — с умиротворением и концентрацией. Дизайнер должен учитывать эти нюансы при разработке интерьера.
Совет: Не используйте цвет как декоративный элемент в последнюю очередь. Начните работать с палитрой на этапе концепции, чтобы пространство получилось целостным.
Цвет формирует идентичность пространства. В общественных интерьерах он способен оказывать влияние на социальное взаимодействие, в жилых — на эмоциональное состояние жильцов.
В городских районах с монохромной застройкой яркие цветовые акценты могут оживить пространство и создать ощущение уюта. Например, исследования показывают, что школы, оформленные в теплых и насыщенных оттенках, вызывают у детей чувство комфорта и защищенности.
В интерьерах квартир и домов важно учитывать личные предпочтения жильцов. Например, если клиент хочет, чтобы спальня была местом релаксации, лучше использовать приглушенные холодные оттенки. Для зон активности — кухни, рабочего кабинета — подойдут насыщенные цвета.
Совет: В общественных пространствах цвет должен не только украшать, но и отражать культурные и социальные аспекты среды.
Цвет воспринимается не изолированно, а в сочетании с другими оттенками, материалами и освещением. Один и тот же синий может выглядеть холодным в сочетании с белым или теплым в окружении бежевых и золотистых тонов.
Дневной свет делает цвета натуральными, а искусственное освещение может исказить оттенки. Теплый свет придаст дополнительную мягкость, а холодный — подчеркнет яркость.
Матовые поверхности делают цвета приглушенными, а глянцевые — насыщенными. Ткань, дерево, бетон — каждый материал по-своему взаимодействует с цветом.
Совет: Прежде чем утверждать палитру, тестируйте цветовые образцы в реальных условиях освещения и на различных фактурах.
Не бойтесь нестандартных решений. Добавление неожиданного цвета может сделать интерьер уникальным. Например, сочетание традиционного бежевого с насыщенным синим или терракотовым создаст баланс между классикой и современностью.
Методики работы с цветом, такие как Love Good Color, помогают дизайнерам выбирать оттенки на основе эмоций, а не только визуальных предпочтений. Это позволяет создать интерьеры, которые отражают характер пространства и его пользователей.
Если цвет кажется «неправильным», попробуйте изменить его насыщенность, оттенок или сочетание с другими цветами. Иногда небольшие корректировки дают неожиданный эффект.
Совет: Создавайте пробные коллажи или цифровые визуализации, чтобы проверить, как цвета взаимодействуют между собой.
Цвет — это эстетический выбор, влияющий на восприятие пространства. Осознанный подход к палитре позволяет дизайнерам не только улучшать внешний вид интерьера, но и управлять эмоциями, функциональностью и атмосферой.
Краткие рекомендации:
Правильный выбор цвета помогает сделать интерьер не только стильным, но и комфортным для жизни и работы.
Цвет — это инструмент, который влияет на восприятие пространства, настроение и эмоции. Многие дизайнеры сталкиваются с проблемой выбора палитры, опасаясь, что яркие или неожиданные сочетания могут не подойти клиенту или не соответствовать концепции. Однако правильный подход к цвету позволяет не только создать гармоничное пространство, но и усилить его функциональность. Редакция JUNG Media подготовила практические рекомендации для дизайнеров, основанные на современных методах работы с цветом, включая связь оттенков с эмоциями, влияние контекста и роль цвета в общественных пространствах.
Лампы накаливания известны с конца XIX века. В них электрический ток нагревает вольфрамовую нить, которая излучает свет. Эти лампы создают приятное теплое освещение, но отличаются низкой энергоэффективностью.
Основные характеристики:
Во многих странах традиционные лампы накаливания постепенно выводятся из оборота в пользу более экономичных решений.
Совет: Если вам важен теплый свет с высоким CRI, обратите внимание на современные аналоги с меньшим энергопотреблением.
Галогенные лампы устроены по тому же принципу, что и классические лампы накаливания, но содержат галогеновый газ (йод или бром). Это увеличивает срок службы и повышает эффективность.
Основные характеристики:
Галогенные лампы часто используются во встроенных светильниках, спотах и направленном освещении.
Совет: При установке не прикасайтесь к лампе голыми руками — жир на коже может сократить срок службы.
Люминесцентные лампы бывают линейными (трубки) и компактными (CFL). Они работают за счет электрического разряда в газе, который заставляет светиться люминофорное покрытие.
Основные характеристики:
Современные CFL-лампы выпускаются с теплым светом (2700 К) и улучшенным CRI, что делает их ближе по характеристикам к лампам накаливания.
Совет: Выбирайте модели с электронным балластом — они не мерцают и не создают характерного жужжания.
Светодиоды — это полупроводниковые устройства, преобразующие электричество в свет. Они быстро завоевали рынок благодаря своей долговечности и низкому энергопотреблению.
Основные характеристики:
Современные LED-лампы могут имитировать свет ламп накаливания, при этом потребляя в 5–10 раз меньше энергии.
Совет: Выбирайте светодиоды с CRI не ниже 80, чтобы цвета выглядели естественными.
Ксеноновые лампы, используемые в декоративном и акцентном освещении, содержат инертный газ ксенон, что позволяет снизить нагрев и продлить срок службы.
Основные характеристики:
Чаще всего ксеноновые лампы используют для подсветки кухонных шкафов и витрин.
Совет: Если вам нужно мягкое, равномерное освещение без перегрева, рассмотрите ксеноновые лампы.
Современный рынок предлагает множество решений для освещения. Классические лампы накаливания уступают место более энергоэффективным вариантам, таким как LED и CFL. Выбор зависит от ваших задач: для теплого уюта подойдут галогенные и ксеноновые лампы, для рабочего освещения — светодиоды.
Краткие рекомендации:
Выбирайте осветительные приборы с учетом энергоэффективности, цветовой температуры и индекса цветопередачи. Это поможет создать комфортную атмосферу и снизить расходы на электроэнергию.
Технологии освещения постоянно развиваются, предлагая новые решения для дома и офиса. Если раньше лампы накаливания оставались практически безальтернативными, то сегодня выбор значительно шире. Появляются модели, сочетающие экономичность, долговечность и качественную цветопередачу. Редакция JUNG Media подготовила обзор основных типов ламп, их характеристик и особенностей использования.
На протяжении десятилетий статус и функциональное назначение озера неоднократно пересматривались.
— В 1994 году Сайран получил статус особо охраняемой природной территории, но позже этот статус был снят.
— В 2006 году был анонсирован амбициозный проект «Манхэттен-Казахстан», предполагавший строительство нового жилого района рядом с водоемом. Однако из-за финансовых сложностей проект так и не был реализован.
— В 2015 году на реконструкцию берегов было выделено 160 млн тенге. Рассматривались идеи строительства океанариума, но эти планы не были воплощены.
— В 2018 году началась первая попытка благоустройства при поддержке акимата города, но по-настоящему глобальные изменения стартовали только спустя несколько лет.
К 2022 году озеро Сайран оказалось в плачевном состоянии. Вода обмелела, берега заросли камышом, дно покрылось многолетними отложениями и мусором. Жители окрестных районов жаловались на неприятный запах и отсутствие благоустроенной зоны для отдыха.
Впервые за 50 лет было принято решение провести очистку дна водоема. Работы начались в марте 2022 года: для их выполнения перекрыли русла рек Есентай, Большой и Малой Алматинки. Специалисты вывезли более 140 тысяч кубометров ила и бытовых отходов. Благодаря этому удалось не только улучшить качество воды, но и создать условия для восстановления экосистемы озера.
Спустя несколько месяцев на водоеме вновь появились утки, цапли и даже редкие виды рыб. Горожане заметили, что Сайран начал оживать, а сам водоем перестал источать неприятные запахи.
В 2023 году, после завершения очистки дна, стартовал проект комплексного благоустройства территории. По поручению акима Алматы Ерболата Досаева разрабатывается концепция превращения Сайрана в современное городское пространство.
По словам ландшафтного архитектора Нелли Лаптевой, проект предполагает масштабные изменения:
— реконструкцию западных и восточных входных групп с установкой новых арок и каменных пешеходных дорожек;
— строительство понтонных мостов протяженностью 250 и 150 метров для удобного перехода между берегами;
— расширение прогулочной набережной до 11 метров и соединение двух берегов единой пешеходной зоной длиной 2,5 км;
— создание дополнительных пляжных зон с новым песком и инфраструктурой для отдыха;
— установку скамеек, урн, пергол с барными столами, зон отдыха и фуд-кортов.
Обновленный Сайран будет не просто водоемом, а полноценным пространством для отдыха и спорта.
Планируется:
— строительство скейтпарка, роллердрома, велопарка, зоны для паркура и уличных тренажеров;
— создание теннисных кортов и площадок для зимнего катка;
— установка пяти общественных туалетов и выделенной площадки для выгула собак;
— оборудование пунктов полиции и спасательных постов для обеспечения безопасности посетителей.
Одним из ключевых направлений проекта станет озеленение территории вокруг озера. Планируется высадка:
— 4000 деревьев, в том числе лип и других крупных зеленых насаждений;
— 7000 кв. м живой изгороди и цветочных клумб;
— 300 000 кв. м разнотравья.
Впервые в истории озера в его акватории появятся водные растения — планируется высадка лотосов, которые станут новым символом Сайрана.
На декабрь 2024 года готовность проекта составляет 75%. Ожидается, что основные строительные работы завершатся весной 2025 года. В апреле-мае начнется заключительный этап: укладка брусчатки, установка малых архитектурных форм и высадка зеленых насаждений.
После обновления озеро Сайран станет одним из главных полицентров Алматы, способным одновременно принимать более 3000 посетителей. Оно станет точкой притяжения не только для жителей Алмалинского и Ауэзовского районов, но и для всех горожан и гостей города.
Обновление озера Сайран — это не просто благоустройство, а крупный градостроительный проект, который меняет облик Алматы. Это пример того, как современный урбанизм сочетается с экологическим подходом и созданием комфортной городской среды.
Сайран переживает новое рождение, и уже в ближайшее время алматинцы смогут увидеть, каким может быть водоем, если грамотно сочетать архитектуру, природу и инфраструктуру.
Озеро Сайран — знаковое место для Алматы, история которого началась более 50 лет назад. Созданное в 1971 году на месте бывшего карьера, оно стало важной частью городской экосистемы и любимой зоной отдыха горожан. Однако за прошедшие десятилетия водоем постепенно загрязнялся, а инфраструктура вокруг него приходила в упадок. Сегодня Сайран переживает масштабную реконструкцию, которая обещает превратить его в современное и комфортное городское пространство. Редакция JUNG Media рассказывает, как менялся Сайран и какие изменения ждут его в ближайшее время.
— Я начал работать фотографом в 1997 году, а первые заказы на интерьерную съемку получил уже в 1998-м. Но долгое время это не было моим основным направлением. Я снимал экспонаты и музейные залы в Государственном историческом музее в Москве, работал в экспедициях. Позже занимался автомобильной съемкой в рекламном продакшене — это сложный, но захватывающий процесс, требующий больших ресурсов. Интерьерная фотография всегда шла рядом, а в последние годы стала главным делом. Мне нравится в ней творческий подход и работа с дизайнерами, которые ценят качественные снимки.
—Наверное, больше всего запомнились ранние публикации. В 2003–2004 годах я снимал интерьеры московских клубов и ресторанов для журнала FashionCollection. Увидеть свои работы на страницах глянца было приятно, это, конечно, поднимало самооценку.
—Мой подход не зависит от географии, но очевидно есть различия в подходах фотографов, редакторов и заказчиков в разных странах. В России и Казахстане интерьерная фотография часто воспринимается как документальная фиксация — важно точно передать цвет, текстуры, форму. На страницах зарубежных журналов я вижу много публикаций в которых акцент сделан на атмосферу, свет, момент. Меньше внимания к техническим аспектам, больше к эмоциям. Думаю, этот тренд будет развиваться и у нас.
—Без хороших снимков сложно представить проект в конкурсах и профессиональных изданиях. К тому же фотографии позволяют дизайнеру увидеть свое творение в лучшем, «парадном» виде — так, как он задумывал.
—Дизайнеры, которые публикуют свои работы и участвуют в конкурсах, получают другой статус в глазах клиентов, коллег и поставщиков. Это влияет не только на количество заказов, но и на стоимость услуг. Среди профессионалов, с которыми я работаю, вопрос «нужно ли снимать проект?» давно не стоит — это очевидная часть процесса.
—Почти всегда. Дизайнеры часто признаются, что их проект на фото выглядит даже лучше, чем в жизни. Это результат работы фотографа и стилиста: они находят лучшие ракурсы, создают настроение, расставляют акценты. Порой именно после съемки дизайнер по-новому оценивает свою работу и осознает ее ценность.
—Разнообразие планов. Я стараюсь снимать не только общий вид, но и детали. Важнейший фактор — свет. Хорошо, когда солнечный свет гармонирует с объектом. Не всегда нужно открытое солнце, хотя в большинстве случаев я предпочитаю именно такое освещение. Некоторые интерьеры смотрятся лучше в пасмурную погоду. В идеале свет подбирают под проект, но в реальности редко удается угадать с погодой.
—Две главные ошибки — отказ от стилиста и неподготовленные заказчики. Если интерьер снимают без стилиста, он теряет в деталях и атмосфере. Это важный этап, который часто недооценивают. Вторая ошибка — неожиданность съемки для владельцев объекта. Профессиональная фотосессия — это долгий процесс с большим количеством людей, оборудования, перестановкой мебели. Если хозяева не готовы, это может стать для них стрессом.
—Главное — не злоупотреблять широкоугольными объективами. Кажется, что чем шире угол, тем лучше, но чаще всего такие снимки выглядят неестественно. Я использую широкоугольную оптику только там, где без нее действительно не обойтись.
—Честно говоря, я не сильно вовлечён на подготовительном этапе. Мне достаточно нескольких вопросов и фото или видео объекта, иногда выезжаю на осмотр. Главное понимание концепции приходит уже во время съемки.
—Дизайнер видит снимки в процессе съёмки и может сразу вносить правки. Это совместная работа, а не сюрприз в финале. Конечно, у меня есть свое видение, и если я с не согласен, я обязательно скажу об этом и постараюсь быть убедительным. Но в итоге снимки делаются для заказчика, а не для меня.
—Я думаю о гонораре. (Смеется.)
—Мне не кажется, что интерьерная фотография очень технологичный процесс. Главное— современная камера и качественная оптика. Сильно помогает трансляция изображения с камеры на планшет поWi-Fi. Это удобно: не нужно постоянно бегать к экрану фотоаппарата.
—Долгое время все стремились к идеально чистым, светлым снимкам. Интерьеры выглядели как клоны, а фотографы поддерживали этот стиль. Сейчас тренд меняется: кадры становятся живее, естественнее, с большим акцентом на атмосферу.
—Смотреть как можно больше хороших работ. Изучать, анализировать, разбирать на детали. Делать подборки понравившихся снимков и пересматривать их через время —вы заметите в них то, что раньше не видели.
— Я заметил, что Казахстанские дизайнеры смелее подходят к проектированию общественных пространств, чем жилых. Поэтому у меня в памяти остаются съёмки общественных интерьеров в большей степени. Я надеюсь, что самые интересные съёмки ждут меня впереди
— У меня здесь большие планы. Мне комфортно работать в Казахстане, я вижу огромный потенциал и, честно говоря, не вижу недостатков.
Беседа с Евгением Раздобариным показала, что профессиональная съемка — это не просто красивые кадры. Это способ заявить о себе, привлечь клиентов, выиграть конкурсы и попасть в ведущие издания. Качественные фотографии помогают увидеть проект в лучшем свете, подчеркнуть детали и передать атмосферу. Евгений отмечает что рынок интерьерной фотографии в стране растет и становится все более профессиональным.
Работы Евгения можно увидеть на его странице в Instagram. Если вам нужна съемка, которая сделает ваш проект заметным и востребованным, стоит довериться профессионалу с большим опытом. JUNG Media благодарит Евгения Раздобарина за беседу и желает новых вдохновляющих съемок!
Интерьерная фотография помогает дизайнерам продвигать проекты, строить личный бренд и привлекать клиентов. Но что делает съемку действительно качественной, и как она влияет на восприятие работы? Об этом, а также о распространенных ошибках при подготовке пространства и современных трендах в интерьерной фотографии, мы поговорили с фотографом Евгением Раздобариным. Евгений больше 25 лет снимает интерьеры. Он работал в Казахстане, России, Италии, Германии и Франции, а его фотографии публиковались во многих профильных изданиях.