Современный дом — это не типовой объект, а личное высказывание. Архитектура отходит от шаблонов и ищет новые формы взаимодействия с ландшафтом, климатом и технологиями. В этом обзоре JUNG Media — проекты, которые по-разному радикальны: одни изолируют жилье от среды, другие впускают природу внутрь; одни работают с материалом как со скульптурой, другие переосмысливают пространство как общественное. Объединяет их одно — отказ быть нейтральными. Это не просто «дизайнерские дома», а архитектура как позиция. Эти 10 проектов показывают, что жить можно не по плану.
Проект Джуньи Ишигами в городе Убе — это не просто дом, а переосмысление идеи пространства как такового. Архитектор отказался от привычной логики строительства: здесь здание не возводили, а извлекали из земли. Сначала вырыли крупные ямы, затем заполнили их бетоном. После затвердевания массив был освобожден — землю вычистили, оставив бетонную структуру с органическими формами, напоминающими сталактиты. Получилось пещеристое пространство ниже уровня улицы.
Интерьер не отделан. Грязь, оставшаяся на бетонных поверхностях, сохраняется как часть архитектуры. Свет проникает фрагментарно, акцентируя неровности и переходы. Пространства соединяются не коридорами, а проемами в массиве. Это не интерьер в традиционном смысле — скорее ландшафт, в который можно войти. Ишигами не имитирует природу — он использует ее как метод.
На первый взгляд Longhouse напоминает сельскохозяйственный ангар или удлиненный промышленный павильон. Его длина — 110 метров, фасад прост и лишен декоративных элементов. Но это не маскировка, а архитектурный выбор: здание действительно работает как сельскохозяйственная инфраструктура. Внутри — жилье, кухня, фермерские функции и образовательные пространства.
Проект реализован студией Partners Hill в штате Виктория. Архитекторы сознательно отказались от идеи дома как отдельного объекта и создали линейную систему, включающую вольеры для животных, теплицы, жилые комнаты, зону приема гостей и школу гастрономии. Здесь нет деления на «функции» и «пространства»: архитектура мыслится как непрерывный процесс.
Дом Quinta do Rei вызывает ассоциации не с жильем, а с бункером, штаб-квартирой или инсталляцией, в которой заблокированы эмоции. Он полностью закрыт от внешнего мира: горизонтальные полосы огрубленного бетона покрывают фасад от основания до крыши, скрывая проемы и превращая здание в монолит.
Архитекторы из студии Contaminar создали объект, где доминирует тяжесть. Композиция многоуровневая, с изломанной геометрией и острыми поворотами. Пространства спрятаны, маршруты неочевидны. Интерьер открывается постепенно — как если бы здание сопротивлялось попытке его понять.
Форма здания следует принципу обороны. От физического климата. От визуального загрязнения. От избыточной открытости. Это архитектура, построенная на контроле: света, движения, взгляда. Внутренние пространства минималистичны, но с тщательно выстроенной светотеневой динамикой.
Blue Dream — первый жилой проект студии Diller Scofidio + Renfro, построенный на побережье США. Но дом не похож ни на частное жилье, ни на то, что ассоциируется с понятием «модернизм». Он словно существует вне времени и вне гравитации: белые, изгибающиеся стены, полупрозрачное остекление, песчаные дюны, которые сливаются с архитектурой.
Визуально это — мираж. Здание отражает свет, размывает границы, растворяется в пейзаже. Фасад не читается как структура: он воспринимается как эффект, как оптический сдвиг. Архитектура исчезает — и этим провоцирует. Невозможно понять, где заканчивается интерьер и начинается наружное. Пространство становится иллюзией.
В то же время, проект технически сложен: точная работа с геометрией, продуманная вентиляция, высокая адаптивность к прибрежному климату. Но все эти инженерные усилия спрятаны под поверхностью. Остается только чувство: дом — как пейзаж, дом — как атмосфера.
Фермерский дом в штате Тамилнад, созданный студией Earthscape Studio, буквально врастает в ландшафт. Его формы — не прямолинейные, а текучие; материал — не отделан, а подчеркивает природное происхождение. Дом построен из армоцемента, покрытого глиняной штукатуркой, и походит скорее на вылепленную вручную скульптуру, чем на здание.
Снаружи он напоминает органическую оболочку, встроенную в землю. Внутри — система проходов, спускающихся в пространство, организованное вокруг озелененного двора. Визуально и тактильно дом воспринимается как продолжение почвы. Пространство — не геометрия, а последовательность телесных ощущений: прохлады, приглушенного света, шелеста листвы.
Жилое здесь не отделено от природного. В архитектуру встроены деревья, воздух, шум насекомых. Границы между «внутри» и «снаружи» исчезают. Архитектор не просто проектирует дом — он формирует укрытие, соответствующее климату и земле.
На юге Чили, на краю лесистого обрыва, расположился дом, который кажется одновременно легким и структурно точным. Casa Detif, спроектированный студией Guillermo Acuña Arquitectos Asociados, — это серия вложенных друг в друга прямоугольников, обернутых решетчатым фасадом из красного дерева.
Архитектура отсылает к сельской утилитарности, но делает это с почти минималистской графичностью. Внешняя структура похожа на коробку из спичек или ящик для хранения, но внутри скрывается сложный пространственный сценарий: с видами на Тихий океан, тенью от реек и теплом натурального дерева.
Дом построен на стыке двух логик: экспонирования и укрытия. С одной стороны — абсолютная открытость ландшафту, с другой — плотная деревянная оболочка, фильтрующая свет и создающая ощущение уединения. Это архитектура, которая работает как экран: она не просто отделяет, она модулирует восприятие.
На склоне в Аликанте расположен дом, форма которого напоминает не жилье, а павильон современного искусства. Проект студии Fran Silvestre Arquitectos — это монохромная зигзагообразная структура, разворачивающаяся по участку, словно архитектура движения. Белый бетон, острые грани, абсолютная чистота линий — все построено на отказе от привычной планировки.
Дом предназначен для большой семьи, но внутри нет ни коридоров, ни классических «комнат». Вместо этого — непрерывная пространственная лента, в которой приватность достигается через ритм, повороты, визуальные барьеры. Это дом без привычной логики, но с четкой последовательностью восприятия.
Форма здания подчинена ландшафту: архитектура следует за уклоном, адаптируется к рельефу, растворяясь в нем. Пространство не сопротивляется земле — оно с ней работает. Интерьер при этом остается аскетичным и светлым, почти абстрактным.
Лабри — дом, в котором человек живет не рядом с природой, а внутри нее. Архитекторы из вьетнамской студии Nguyen Khai Architects & Associates спроектировали здание как череду стеклянных блоков, расположенных в шахматном порядке. Между ними — сады, внутренние дворики и высокие деревья, в том числе жасмин, вьющийся по фасадам и крышам.
Дом организован как открытая система: без главного фасада, без четких границ, без жесткой централизованной планировки. Каждый блок — это часть жизненного цикла: где-то спят, где-то работают, где-то отдыхают. Между этими действиями — не коридоры, а воздух, тень, зелень, звук птиц.
Пространство одновременно уединенное и проницаемое. Архитектура не замыкается — она распределяет: свет, влажность, биологическое разнообразие. В доме соседствуют люди, насекомые, растения. Это не декоративная экология, а активная среда, в которой архитектура не только защищает, но и стимулирует связи между обитателями.
Проект Дом 75.9, разработанный Омером Арбелем, — это не просто здание, а материализация эксперимента. Дом буквально вырастает из земли: бетонные колонны были отлиты в тканевых формах прямо в почве, после чего земля была снята, обнажая структуру. Получился архитектурный ландшафт, в котором опоры выглядят как окаменевшие деревья или архаические колонны.
Внутри пространства ощущаются как полупещеры. Свет поступает сверху, заливая бетон мягким рассеянным сиянием. Элементы интерьера — встроенные, минимальные. Все внимание сосредоточено на материале, текстуре, массе. Этот дом не показывает, как можно жить комфортно — он показывает, как можно жить осознанно.
Снаружи здание почти не видно: оно частично скрыто под землей, интегрировано в сельскохозяйственный ландшафт. Архитектура отказывается от фасада как выражения, сохраняя только структуру и тишину. Визуальная скрытность компенсируется внутренней интенсивностью.
Station Lodge прячется за типовой лондонской улицей — на первый взгляд ничто не указывает на его радикальность. Но за обычным фасадом скрывается дом, построенный архитектором Андреем Салтыковым как личный манифест. Главный элемент — массивная металлическая крыша в форме панциря броненосца. Она покрывает весь объем и формирует внутри трехэтажный атриум.
Вместо стандартного деления на этажи здесь — единое вертикальное пространство, пронизанное светом и воздухом. Крыша работает как щит, создавая ощущение защищенности, но не изоляции. Это не замкнутая структура, а система, допускающая трансформации и адаптацию. Дом собран не как объект, а как оболочка, под которую можно «подложить» разные сценарии.
Материальность играет решающую роль. Металл — не ради индустриальности, а ради гибкости и прочности. Конструкция выглядит жесткой, но в реальности поддается точной настройке. В этом контрасте — идея дома как технологического организма, способного реагировать на обитателя.
Эти дома не похожи друг на друга, но их объединяет одно: ни один из них не следует типологии. Это архитектура, в которой проект — не решение, а высказывание. В каждом случае архитекторы отказываются от универсальности и создают форму, строго привязанную к задаче, месту, личности, климату.
Где-то архитектура становится пейзажем. Где-то — ландшафт превращается в дом. Где-то материал работает как персонаж, а структура — как сценарий. Это не просто жилье, а среды, где жить — значит участвовать в архитектурном процессе. Не образ, не стиль и не удобство становятся определяющими, а точность, индивидуальность и связь с контекстом. Жилище не должно быть повторяемым. Оно может быть единственным. И в этом — его ценность.